Jackson Pollock: la expresión abstracta del subconsciente
¿Te has preguntado alguna vez cómo se crea un cuadro sin pinceladas definidas? ¿Has visto alguna vez una obra de arte que parezca un caos, pero a la vez te transmita una sensación de armonía? Si es así, debes conocer la obra del artista Jackson Pollock, un referente del arte abstracto.
Si hablamos de la corriente del expresionismo abstracto, no podemos dejar de mencionar a Jackson Pollock, uno de los artistas más representativos de esta tendencia en el arte del siglo XX. Sus pinturas, marcadas por la técnica del dripping o goteo, cambiaron la forma de entender el arte y la creación de la obra.
Pollock nació en Cody, Wyoming en 1912 y estudió en la Art Students League de Nueva York. A finales de los años 30, comenzó a experimentar con diferentes técnicas de pintura y a explorar los límites de la abstracción en su obra. A mediados de los 40, ya había desarrollado su estilo inconfundible basado en la aplicación de la pintura de forma espontánea, utilizando diferentes herramientas y sin un plan previo.
El dripping, que es la técnica más asociada a Pollock, se trata de la aplicación de pintura mediante gotas y salpicaduras sobre el lienzo, lo que produce un efecto de líneas y manchas aleatorias. En este proceso, el artista se sumerge por completo en la creación de la obra, y la pintura se convierte en una manifestación del subconsciente, un registro de sus emociones y pensamientos más profundos.
Una de las obras más representativas de Pollock es su pintura mural “Convergence” (1952), que mide 2,4 metros de alto por 5,4 metros de largo. En ella, se pueden apreciar la técnica del dripping y la utilización de diferentes colores y texturas. La obra fue adquirida por el Museum of Modern Art de Nueva York en 1956 y es considerada una de las obras más importantes del expresionismo abstracto.
Obra: “Convergence” (1952)
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Otra obra destacada de Pollock es “Blue Poles” (1952), un cuadro de grandes dimensiones en el que predominan los tonos azules y que se encuentra en la National Gallery de Australia. También podemos destacar “Number 1, 1950 (Lavender Mist)” (1950), una obra en la que el artista utiliza tonos pastel y que actualmente forma parte de la colección del Smithsonian American Art Museum.
La obra de Pollock ha tenido una gran influencia en el arte contemporáneo y ha inspirado a numerosos artistas en todo el mundo. Su estilo libre y espontáneo ha sido visto como una forma de liberación de la tradición artística y ha marcado un antes y un después en la forma de entender la creación artística.
En definitiva, Jackson Pollock ha dejado un legado importante en la historia del arte del siglo XX, y su técnica del dripping ha sido reconocida como una de las aportaciones más significativas al mundo del arte. Si quieres conocer más sobre su obra y el arte abstracto en general, te invitamos a visitar el blog de la web cuadrosabstractos.es y descubrir los cuadros abstractos creados en Jerez, donde la influencia de Pollock y otros artistas del expresionismo abstracto están presentes.
